第78屆奧斯卡金像獎觀後

近年來我對奧斯卡已經失去了部分興趣，主要是因為電影看多了，就越來越有自己的一把尺，好與壞由自己判定即可，無須透過奧斯卡來為我心中的好電影加持。而每個電影獎都有其特色，奧斯卡金像獎所代表的意義，在我看來，一是展示美國電影工業的脈絡和成就，二是代表美國電影文化的主流價值中心。



然而我還是一直在等待這一天的到來，等待李安成為第一個從美國人手中拿到奧斯卡「最佳導演獎」的亞洲導演，因為那意義已經超越了藝術作品好與壞的判斷，而是一個「外來者」對美國主流價值的挑戰。這個號稱「民族大熔爐」的國家，其實有太多潛在的英雄主義、本位主義、甚至民族主義存在於她的血液，在她表象宣稱的自由民主底下，還有太多柔軟不堪一擊的部位，只有在大事件裡才會昭然若揭。



性別議題、種族議題、黑人電影從業者的抗爭等，已經成為多年來奧斯卡給獎的爭議點，而這一次，《斷背山》硬是以小兵之姿橫空出世，同時挑戰同志議題與美國傳統精神象徵的牛仔文化，其膽大露骨的程度，一般人看主題介紹時，幾乎要以為是哪個憤世嫉俗的創作者在吶喊，哪知道，卻是深受儒家教養薰陶的東方導演作品，而偏偏他講的故事又具有深刻的普世價值內涵，手法不醞不火，既沒有要顛覆什麼，也看不太出來積極挑戰社會文化的痕跡，只是沈靜地訴說人類普遍的共通語言--「情感」罷了。



同志議題、牛仔文化、東方導演，這三個元素怎麼看也搭不在一起，甚至可能相互推斥，《斷背山》卻讓它們完美地融合在一起，歸結到最純粹的情感面，撼動全世界無數人的心，它證明電影藝術的無邊無界。光從這一點看，李安就該是本屆奧斯卡實至名歸的最佳導演。《斷背山》的每一幕與每一句對白，都飽漲了情緒與意義，如白先勇所言，在不疾不徐中，「堆疊出記憶與情感的深度。」而難得的是毫無匠氣，渾然天成，那非數十年導演功力難以辦到。



再看最佳影片獎項，《斷背山》敗給《衝擊效應》雖令我失望，卻不難理解。我想每一個影藝學院的成員投票時，大約都在內心裡有過輾轉難眠的掙扎。投給《斷背山》，在理性面，是顛覆保守勢力，彰顯同志議題；在情感面，是讓代表美國主流價值的奧斯卡最佳影片，給了一個外來的亞洲導演的作品，有損其「正統性」。



而把票投給《衝擊效應》，雖然可能在藝術上的判斷會受到若干質疑（在奧斯卡之前，《斷背山》拿了全世界近20個電影獎的最佳影片，《衝擊效應》只有2個）電影手法亦未見新意；但在理性面，其議題非常政治正確，在情感面，它真心而深刻地關注洛杉磯的種族歧視問題，而洛杉磯是大多數影藝學會成員深有情感的城市。



所以，這一屆奧斯卡，《斷背山》拿了最佳導演、最佳改編劇本、最佳配樂，提名最佳攝影，三位主要演員也都獲得提名，幾乎一部電影的組成元素都獲得了肯定，甚至，它的票房是這次入圍最佳影片的五部中最好的，符合奧斯卡的商業價值，但它卻沒得到最佳影片。這是一個荒謬而有趣的現象，跟真實人生裡的荒謬不謀而合；多少次我們在人生的遭遇裡質疑：「為什麼都已經這樣了，結果卻不是那樣？」因為有的時候，一的後面，真的不一定是二。我也是最近才懂這個道理。



於是，保守的奧斯卡獎，仍在驚濤駭浪中努力維護了它的保守價值。《衝擊效應》獲得最佳影片時，那全場的歡呼聲竟讓我感受到美國人那種「鬆了一口氣」的心情，忍不住就在心中笑了起來。我沒看到李安的表情，但我記得他之前受訪講過的一句話：「得獎就是資歷到了，資歷不到得獎，反而不好。」或許我們也該知足了，因為李安在這一次，已經拿到了一個亞洲導演在美國電影圈裡，所能拿到的最好。



「Be honest, be brave, be proud of your culture.」李安在奧斯卡會後受訪時，如是說。我想，這就是《斷背山》所能告訴美國人的最重要的事情了。



等了好久才等到今天，我將奧斯卡頒獎典禮設為自己兩個多月假期的終點。終於可以在心中暫時把餘韻不絕的《斷背山》放下，繼續未來的另一段旅程，繼續尋找自己心中的斷背山。相信李安也是吧。接下來的日子裡，他一定會躲得比所有人都遠。